世界杯押注足球为了让广大美术工作者能更加自觉地深入生活、扎根人民，用生活之源育艺术常青，创作更多无愧于民族、无愧于时代的文艺精品，全国各省份美术家协会遴选推荐出长年坚持在基层写生、创作的美术家，最终由中国美术家协会确定了西南大学美术学院副教授彭伟、中国美术学院教授张敏杰、湖北江汉大学美术学院教授陶兴琳、哈尔滨师范大学美术学院教授赵龙、北京人民艺术剧院柳青、职业画家熊礼斌、广西艺术学院教师梁业健、贵阳学院教师吴建棠、广州美术学院版画系教授宋光智、清华大学美术学院教师付斌10位中青年美术家参加了今年的主题实践活动。他们带着课题和任务，深入基层、搜集素材、潜心创作。足迹横跨10个省份，总计完成作品100余幅，这些作品构成了“向人民汇报”——10位中青年美术家“深入生活、扎根人民”主题实践活动作品展。10月11日，该展在北京炎黄艺术馆拉开了帷幕，世界杯押注登录既是纪念习总文艺工作座谈会讲话发表三周年，也是向党的十九大献礼。
展厅中的许多画作都非常接地气、有生气，充满着浓郁的生活气息，让观者深深感受到纯朴的生活温度和民族风采。中国美术家协会分党组、驻会、秘书长徐里表示，此次选择的这10位中青年艺术家大多是“70后”“80后”，他们对于艺术与生活关系的认知较上世纪五六十年代成长起来的美术家要宽泛且丰富得多。这不仅源于他们有着较开阔的文化视野，而且因为他们成长的年代已经较普遍地接受了西方现当代主义艺术。因此，这代艺术家如何认知艺术与生活的关系，在很大程度上也反映了他们的艺术创作面貌与价值取向。
柳青是近些年以捕捉当代都市生活众生相的着色雕塑为人所知的青年雕塑家。与那种追求厚重体量感、具有和谐美的传统泥塑或雕刻相比，柳青的雕塑更加强化真实形象中那种原生态的、不加修饰的、粗朴的真切感。宋光智的石版画主要以惠安女或惠安女望海的形象为画面主体形象。这些石版画纯粹以黑、白、灰来净化画面色度，将人物与景物从现实场景的描写中剥离出来，画面显得形愈简而意愈丰。
从20世纪90年代以来就以密集组合的北方人物形象来揭示中国巨大城乡变迁的张敏杰，试图借用超现实主义的表现方法来表达更深刻的社会内涵。他的超细木刻形象的刻画不是农民形象的肖像式描绘，而是通过并不存在于现实的众多农民集体形象的刻画，来隐喻城市化浪潮给予广大农民生活带来的集体狂欢与焦虑的精神心理，真实表达了被这种浪潮裹挟的乡村农民的精神变迁。
吴建棠的作品《此时此刻》《彼岸花》和《荒野中的折纸》都似乎有着某种宏大叙事的情结，画面具有非现实亦现实的场域设计，作品对当下组成城市空间的诸多要素进行拆解，并重新拼装。有寓意的风景在赵龙的水彩画作品里也获得较鲜明的体现。他的《邮寄的风景》系列，早已摆脱了写生风景的模式，他改变了水彩透明秀美的特质，而在水色的透明中画出某种深沉的意蕴，将雾霾笼罩下的大都市的阴晦沉郁尽显其中，从而赋予风景以某种社会追问、人生探求的深刻性。由于承担了学校的写生教学任务，他常带着学生们到各地写生，其中以山海关次数居多。山海关独特的地理位置使得它自古就成为军事战略要地。“我想用画笔让人们可以记住那段沉痛的历史、那段中华民族被压迫的岁月，世界杯押注登录世界杯押注登录反思山海关作为历史图像在时间长河中静默的守望，守望和平、守望江河的完好。”他大胆汲取了当代艺术的图像因素，以闪光灯对于松姿墙影的瞬间投射而改变的日常视觉经验，来提示这片傲立于山海关的苍松翠柏对于历史的见证。图像的超验与水性媒材的绘画性在此获得了涂绘与书写的统一。
曾获第12届全国美展金奖的彭伟，以重庆市社区或村里的平民生活为观察对象，仍然采用平口刀、黑白木刻这种最单纯的版画语言来塑造他最关切的普通人的形象，强烈的明暗对比、简约的形象截取，寄寓了画家真挚而朴素的人文情感。陶兴琳的作品也同样以现代平面语言与人物形象的塑造来体现造型艺术对于日常视觉形象的提升，画面极尽简约，大面积留白使得藏族同胞山地生活的形象在这种简约中获得精神上的升华。熊礼斌将画面聚焦于雪域藏区，试图以最写实的方法再现高原民族的险恶生存环境与淳朴精神，画面具有图像式的细微真实，但也融入了艺术造型对于形象的主观理解与重塑。付斌的套色木刻对于日常形象的版画审美的再造、梁业健运用水印木刻对于百色民风情韵的营构，都体现了不同艺术语言对日常生活的诗性发掘与审美发现。
“80后”付斌结合自身的创作表达了对于“深入生活、扎根人民”艺术理念的理解：“从观察小区平凡的生活到旅行途中的所见，均融入到我的艺术创作中，越来越感到艺术和人民、和生活的关系密不可分。我们处在变化非常迅速的时代，可以很便捷地得到各种信息和图像，这为创作带来了很大的便利，但同时也容易使创作扁平、空洞，没有情感。因此，必须有切身的体验和思考后创作出的作品才能真诚感人。”
这些深入生活潜心创作的优秀成果，不仅展现了艺术家独具个性的艺术创造，也反映了创作者“走进去”的觉悟、“融进去”的情怀和“沉下来”的恒心。中国文联党组成员、左中一这样总结他们所具有的鲜明共性：“他们长期扎根生活，所表现的对象是经过长久观察后对生命、生活的一种提炼，在情感上是质朴而丰厚的，在创作语言上是独到而多元的。可以说，每件作品都体现着生活的温度与艺术的深度。而这也是我们此次‘深入生活、扎根人民’主题实践活动的一大特点，就是避免浅表化、走过场，将一般性号召转化为实质性驱动，重在让美术家在创作上具有较强的主动性，让他们在创作过程中更深入地体会艺术与生活、艺术与人民的辩证关系。这10位艺术家的‘深扎’主题实践，更加强化了中国美术对于当代现实主义精神的探索。”